Arsène Etaba est un chorégraphe, performeur et danseur camerounais dont l’œuvre est profondément ancrée dans les héritages culturels africains, tout en explorant des formes contemporaines et afro-urbaines. Basé à Yaoundé, il s’impose comme une figure majeure de la danse contemporaine africaine, spécialiste des rythmes traditionnels et des styles afro-contemporains qu’il fusionne avec audace pour créer des performances puissantes et engagées.
Il se distingue notamment par sa capacité à faire de la danse un outil de transformation culturelle, en transcendant les frontières entre art, thérapie, sport et engagement social. Il revendique la danse comme vecteur de mémoire, d’identité et d’émancipation, et il œuvre à professionnaliser l’industrie de la danse au Cameroun à travers des formations, ateliers et collaborations intergénérationnelles.
Installé aujourd’hui dans un rapport étroit avec le Up High Lab à Douala, Arsène a fait de cet incubateur culturel un espace familier où il peut à la fois approfondir ses propres recherches et partager sa passion avec d’autres. Le Up High Lab, en tant que hub de création et de développement artistique, offre un cadre propice à l’innovation, au partage interdisciplinaire et à l’expression libre des pratiques culturelles, un environnement qu’Arsène investit désormais avec régularité.
Au-delà de ses créations collectives, Arsène développe une écriture chorégraphique personnelle, comme avec son premier solo « Les dieux dansent mal », présenté en 2025 à Yaoundé, dans lequel il interroge les structures de pouvoir et la gouvernance au travers de la danse, incarnant sa vision d’une pratique vivante, critique et résolument contemporaine.
En parallèle de son art, il poursuit une carrière académique exigeante. Il est titulaire d’un doctorat en pharmacie, option biologie et recherche clinique à l’Université de Douala, montrant ainsi qu’il conjugue avec rigueur et passion deux mondes souvent perçus comme opposés celui de la science et celui de la création.
Arsène Etaba représente une génération de créateurs africains dont les pratiques transcendent les disciplines, faisant de la danse un langage universel capable de catalyser le dialogue, de célébrer les cultures locales et de nourrir les imaginaires contemporains.